似即疏,比仍失。廓尔空,皎然日。顾丹青,写容质。
谁使之,省寻觅。
似即疏,比仍失。廓尔空,皎然日。顾丹青,写容质。
谁使之,省寻觅。
这首诗《小师崇戒求赞》由宋代僧人释清远所作,通过其独特的语言风格和深邃的哲理思考,展现了对艺术与现实、自然与心灵之间关系的深刻洞察。
“似即疏,比仍失。” 开篇以“似”字引出对事物表象与内在本质之间关系的探讨,指出事物的表面相似并不能完全代表其本质,需要深入理解才能把握其真谛。接着,“比仍失”进一步强调了比较在认识事物时的局限性,暗示了只有超越表面相似与比较,才能触及事物的核心。
“廓尔空,皎然日。” 这两句运用了形象的比喻,将“空”与“日”作为精神境界的象征。“廓尔空”意味着广阔的虚空,象征着心灵的自由与纯净;“皎然日”则比喻明亮的太阳,象征着真理的光明与照耀。这两句表达了诗人对于心灵自由与真理追求的向往。
“顾丹青,写容质。” “丹青”是中国传统绘画材料,此处借指艺术创作。诗人在这里提到艺术作品(“丹青”)能够描绘出事物的外在形态(“容质”),但真正的价值在于它能否传达出事物的内在精神与本质。
“谁使之,省寻觅。” 最后两句提出了一个哲学性的问题:是谁赋予了艺术作品以生命?是艺术家的创造,还是作品本身蕴含的真理与情感?这引发了对艺术创作动机与目的的深思,同时也暗示了艺术作品的价值在于其能引发观者内心的共鸣与探寻。
整体而言,这首诗通过对艺术与现实、自然与心灵关系的探讨,展现了诗人对于真理、自由与艺术价值的深刻思考。它不仅是一首对艺术的赞颂,更是一次对自我与世界关系的哲学探索。
属三秋正半,暮云敛、月舒圆。
误惊鹤鸣皋,栖乌绕树,魑魅惊旋。
寻常对三五夜,纵清光、皎洁未精妍。
须是风高气爽,一轮绝后光前。无偏。
故国迢迢,千万里、共婵娟。
但陟屺瞻驰,高楼念远,宁不凄然。
天涯更新雁过,□哀嗷、出塞影联翩。
空俾骚人叹羡,向隅耿耿无眠。
如此好明月,梅里自来无。
炎云溽雾收尽,宇宙一冰壶。
浅濑乍分随合,清影欲连还断,滉漾玉浮图。
风物庾楼似,秋思欠菰蒲。醉魂醒,尘骨换,我非吾。
琼箫紫凤何许,风露足清都。
君看流光多处,缥缈澼洸人立,白与藕花俱。
只恐姮娥妒,凉透粟生肤。
四海止斋老,百世水心翁。
都将不尽事业,付与道俱东。
气脉中庸大学,体统采薇天保,几疏柘袍红,千仞倚寥碧,一点驾归鸿。
扈江蓠,贯薜荔,制芙蓉。
午桥绿野深处,心与境俱融。
搏控乾坤龙马,簸弄坎离日月,苍鬓映方瞳。
只恐又催诏,飞度橘花风。