这首诗描绘了一幅宁静而超脱的禅居生活画卷。诗人以“青青山上松，凿凿山下石”开篇，将读者引入一个远离尘嚣的自然环境之中，松树挺立于青山之上，岩石则稳踞山脚，两者相映成趣，营造出一种静谧而又坚韧的氛围。

接着，“移来近禅居，窗户生秀色”，描述了松树被移栽到禅居附近，不仅为禅居增添了生机与秀美，也暗示着禅者与自然的和谐共生。禅居内，“室中老比丘，怡然坐终日”，描绘了一位老和尚在室内静坐，神情安详，似乎已达到了内心的平静与满足。

“转境不在遗，观心了无得”，进一步揭示了禅者的内心世界，强调了对当下境遇的接纳与观察，而非执着于外在事物或个人得失。这种境界体现了佛教中“空”的思想，即一切皆空，无常变化，唯有内心的平静才是永恒不变的。

“疏雨洒崭岩，微风动萧瑟”，通过自然界的细微变化，如轻柔的雨滴和微风的吹拂，进一步渲染了禅居周围的宁静与和谐。这些自然景象不仅美化了环境，也为禅者提供了一个冥想与反思的空间。

最后，“所适不自知，何有喧与寂”，表达了禅者在自然与内心的交融中，已经超越了外界的喧嚣与寂静，达到了一种自我认知与自我实现的境界。这种状态是难以言喻的，只有亲身体验才能真正理解其中的深意。

整首诗通过对自然景物的细腻描绘和禅者内心世界的深刻洞察，展现了佛教哲学中的“空”与“静”的美学追求，以及人与自然和谐共处的生活态度。