色也凄凉影也孤,墨痕浅晕一枝枯。
千秋知己何人在,还赚师雄入梦无。
色也凄凉影也孤,墨痕浅晕一枝枯。
千秋知己何人在,还赚师雄入梦无。
这首诗《题画梅》由清代诗人柳是所作,通过对梅花的描绘,展现了诗人对梅花独特的情感与思考。
首句“色也凄凉影也孤”,以“凄凉”和“孤”形容梅花的颜色与身影,营造出一种清冷、孤独的氛围,暗示梅花虽美却难以被人理解或欣赏的境遇。接着,“墨痕浅晕一枝枯”一句,运用了水墨画的表现手法,将梅花的枯枝以淡墨晕染,既表现了梅花的枯瘦之态,又体现了画家高超的技艺。通过“浅晕”二字,不仅描绘了画面的层次感,也暗示了梅花虽枯犹存的生命力。
后两句“千秋知己何人在,还赚师雄入梦无”,则进一步深化了主题。诗人借梅花自比,表达了自己在世间的孤独与渴望被理解的心声。“千秋知己何人在”一句,表达了诗人对于千古知音的渴望,即希望有人能真正理解自己的内心世界和情感。而“还赚师雄入梦无”则是引用了南朝宋诗人鲍照《梅花落》中的典故,意指即使在梦境中也无法找到真正的知音,进一步强化了诗人内心的孤独与无奈。
整体而言,《题画梅》通过细腻的笔触和深沉的情感,不仅描绘了一幅生动的梅花图景,更蕴含了诗人对生命、孤独以及知音难觅的深刻思考,展现了中国古典诗歌独特的艺术魅力和哲学深度。
池上泠泠过雨声,绿荷风走万珠明。
天公未欲从群望,作了晚凉俄便晴。
秦卢不世出,俗子相矜誇。
治疾不知源,横死纷如麻。
番阳奇男子,衣冠本儒家。
学本得心诀,照底穷根厓。
泠然鉴五藏,曾靡毫釐差。
公卿扫榻迎,黄金载盈车。
语言无羽翰,飞入万齿牙。
相逢京洛下,使我惊且嗟。
七年慈母病,庸工口咿哑。
恨不早见君,以乞壶中砂。
通宵耳高论,饮恨知何涯。
瞥然别我去,征途指烟霞。
孤云不可留,泪线风中斜。