白雪天春,只一望、都是碎云。
江南路、近来忘了,醉月纷纷。
何必美人皆缟素,却教吟客洽簪裙。
看娥眉、淡埽入帘来,刚夜分。霓裳曲,环佩闻。
似初沐,又浓熏。正黄昏庭院,香气氤氲。
清有馀时思白传,澹无痕处笑文君。
向画中、鹁鸽问边鸾,人半醺。
白雪天春,只一望、都是碎云。
江南路、近来忘了,醉月纷纷。
何必美人皆缟素,却教吟客洽簪裙。
看娥眉、淡埽入帘来,刚夜分。霓裳曲,环佩闻。
似初沐,又浓熏。正黄昏庭院,香气氤氲。
清有馀时思白传,澹无痕处笑文君。
向画中、鹁鸽问边鸾,人半醺。
这首《满江红》以“集升庵梨花下得云字”为题,由清代诗人顾光旭所作。诗中描绘了梨花盛开的春日景象,以细腻的笔触展现了梨花的洁白与美丽,以及其在春风中的轻盈姿态。
开篇“白雪天春,只一望、都是碎云”,以“白雪天春”点明季节,以“碎云”形容梨花的零散与纷飞,营造出一幅清新脱俗的画面。接着“江南路、近来忘了,醉月纷纷”,通过回忆江南路途,以“醉月纷纷”描绘夜晚月光下的梨花,增添了几分朦胧与浪漫。
“何必美人皆缟素,却教吟客洽簪裙”,诗人借梨花之洁白,表达了对美的追求与欣赏,并将梨花比作美人,赞美其高洁与雅致。随后“看娥眉、淡埽入帘来,刚夜分”,进一步描绘梨花在夜色中的静美,仿佛是女子轻扫蛾眉,悄然进入帘幕之中,展现出一种宁静而神秘的美。
“霓裳曲,环佩闻。似初沐,又浓熏。正黄昏庭院,香气氤氲”,这里通过音乐、香氛等元素,进一步渲染梨花的氛围,使画面更加生动。黄昏时分,庭院中弥漫着梨花的香气,仿佛是女子沐浴后散发的香气,既清新又浓郁。
最后“清有馀时思白传,澹无痕处笑文君。向画中、鹁鸽问边鸾,人半醺”,诗人以“白传”和“文君”分别指代李白和卓文君,表达了对古代文人的敬仰之情。同时,通过“鹁鸽问边鸾”这一细节,巧妙地将自然与艺术相融合,暗示了梨花之美不仅在于其自然形态,更在于它激发的艺术灵感。整个画面在淡淡的酒意中收尾,充满了诗意与遐想。
综上所述,《满江红》通过细腻的描绘和丰富的联想,成功地将梨花之美与诗人的情感融为一体,展现了一幅充满诗意的春日梨花图卷。
苕溪往来非不款,何山道场况非远。
如何著脚竟无缘,孤我平生看山眼。
刘郎生长在溪山,吸光饮绿岁月闲。
不惟人作晋宋样,更觉诗参简远间。
向来稍得相酬唱,别后阙然难屡枉。
况今结束事西浮,那可无诗道遐想。
远斋视我犹其子,伯仲视我乃其季。
傥能俱寄绝妙辞,更约髯参并表弟。
有竹似吾家,无梅觉欠花。
移将香索莫,来伴绿交加。
好事适馈酒,诗情仍得茶。
相过况非远,胜处莫令赊。