小山歌罢剩条柯,漫道香多色未多。
千古广寒真赏在,满天风露夜如何。
小山歌罢剩条柯,漫道香多色未多。
千古广寒真赏在,满天风露夜如何。
这首诗是明代诗人邵宝所作的《秋华十咏次如山(其一)木樨》。邵宝以细腻的笔触描绘了木樨花的独特魅力,将自然之美与内心情感巧妙融合。
首句“小山歌罢剩条柯”,以“小山”象征自然之景,通过“歌罢”暗示了木樨花的香气已弥漫四周,而“剩条柯”则描绘了枝条上仅余的花朵,仿佛是大自然的余韵。这里运用了拟人化的手法,赋予木樨花以生命,使其形象更加生动。
接着,“漫道香多色未多”一句,对比了木樨花的香气与颜色,强调了其香气的浓郁,而颜色相对较为淡雅的特点。这种对比不仅突出了木樨花的独特之处,也暗示了诗人对自然之美的独特见解和审美情趣。
“千古广寒真赏在,满天风露夜如何。”这两句进一步深化了主题。诗人将木樨花与传说中的月宫相联系,表达了对木樨花高洁品质的赞美,以及对其在夜晚清冷月光下的美丽景象的向往。同时,“满天风露”营造了一种静谧、清新的氛围,增强了诗歌的意境美。
整体而言,这首诗通过对木樨花的细腻描绘,展现了诗人对自然之美的深刻感悟和独特审美视角。邵宝以简练的语言,巧妙地运用了比喻、拟人等修辞手法,使木樨花的形象跃然纸上,同时也传达了诗人对美好事物的追求和对自然和谐共生的向往。
半额微黄金缕衣,玉搔头袅凤双飞。
从教水溅罗裙湿,还道朝来行雨归。
眼波横秀。
乍睡起、茸窗倦绣。
甚脉脉、阑干凭晓,一握乱丝如柳。
最恼人、微雨慳晴,飞红满地春风骤。
记帕折香绡,簪敲凉玉,小约清明前后。
昨梦行云何处,应只在、春城迷酒。
对溪桃羞语,海棠贪困,莺声唤醒愁仍旧。
劝花休瘦。
看钗盟再合,秋千小院同携手。
回文锦字,寄与知他信否。