仕女行来乐部同,双垂罗带鬓蝉松,心儿旖旎锦堂中。
浪滚舞茵怜静婉,尘轻香迹认翔风,几曾容易得相逢。
仕女行来乐部同,双垂罗带鬓蝉松,心儿旖旎锦堂中。
浪滚舞茵怜静婉,尘轻香迹认翔风,几曾容易得相逢。
这首《浣溪纱》描绘了一位歌姬的美丽与优雅。开篇“仕女行来乐部同”,以仕女的行进与乐部的和声相映衬,营造出一种和谐而动人的场景。接着,“双垂罗带鬓蝉松”细腻地刻画了歌姬的装扮,罗带垂落,鬓发松散,展现出一种慵懒而又不失风韵的姿态。“心儿旖旎锦堂中”则进一步渲染了歌姬内心的柔美与堂内的华美氛围,将视觉与情感巧妙结合。
“浪滚舞茵怜静婉”一句,通过“浪滚”与“静婉”的对比,生动描绘了舞者在舞茵上翩翩起舞的情景,既有动态的热烈,又有静态的温婉,展现了舞蹈的多面魅力。“尘轻香迹认翔风”则通过轻盈的尘埃与飘逸的香气,象征着歌姬如同飞翔的风一般自由而优雅,留下令人难忘的印记。“几曾容易得相逢”表达了对相遇的珍惜与难得,暗示了歌姬的美丽与才华不仅吸引人,更让人难以忘怀。
整体而言,这首词通过对歌姬形象的细腻描绘,以及对场景氛围的巧妙营造,展现了明末清初时期文人对于女性美的独特审美视角,以及对艺术与生活美学的深刻理解。
绿芜凋尽台城路,殊乡又逢秋晚。
暮雨生寒,鸣蛩劝织,深阁时闻裁剪。
云窗静掩。
叹重拂罗衾,顿疏花簟。
尚有綿囊,露萤清夜照书卷。
荆江留滞最久,故人相望处,离思何限?
渭水西风,长安乱叶,空忆诗情宛转。
凭高眺远。
正玉液新篘,蟹螯初荐。
醉倒山翁,但愁斜照敛。
粉墙低,梅花照眼,依然旧风味。
露痕轻缀。
疑净洗铅华,无限佳丽。
去年胜赏曾孤倚。
冰盘同宴喜。
更可惜,雪中高树,香篝熏素被。
今年对花最匆匆,相逢似有恨,依依愁悴。
吟望久,青苔上、旋看飞坠。
相将见、脆丸荐酒,人正在、空江烟浪里。
但梦想、一枝潇洒,黄昏斜照水。
对宿烟收,春禽静,飞雨时鸣高屋。
墙头青玉旆,洗铅霜都尽,嫩梢相触。
润逼琴丝,寒侵枕障,虫网吹黏帘竹。
邮亭无人处,听檐声不断,困眠初熟。
奈愁极顿惊,梦轻难记,自怜幽独。
行人归意速。
最先念、流潦妨车毂。
怎奈向、兰成憔悴,卫玠清羸,等闲时、易伤心目。
未怪平阳客,双泪落、笛中哀曲。
况萧索、青芜国。
红糁铺地,门外荆桃如菽。
夜游共谁秉烛。
芳脸匀红,黛眉巧画宫妆浅。
风流天付与精神,全在娇波眼。
早是萦心可惯。
向尊前、频频顾眄。
几回想见,见了还休,争如不见。
烛影摇红,夜阑饮散春宵短。
当时谁会唱阳关,离恨天涯远。
争奈云收雨散。
凭阑干、东风泪满。
海棠开后,燕子来时,黄昏深院。
条风布暖,霏雾弄晴,池塘遍满春色。
正是夜堂无月,沈沈暗寒食。
梁间燕,前社客。
似笑我、闭门愁寂。
乱花过,隔院芸香,满地狼藉。
长记那回时,邂逅相逢,郊外驻油壁。
又见汉宫传烛,飞烟五侯宅。
青青草,迷路陌。
强带酒、细寻前迹。
市桥远,柳下人家,犹自相识。