博山垆火煖春柔,蝶喜花欢伴莫愁。
朱几静中晴倍洁,碧堂深处午殊幽。
爵簪慢拨寒灰积,鸾扇徐扬馥气浮。
久立芬风吹彩袂,澹烟浓雨思悠悠。
博山垆火煖春柔,蝶喜花欢伴莫愁。
朱几静中晴倍洁,碧堂深处午殊幽。
爵簪慢拨寒灰积,鸾扇徐扬馥气浮。
久立芬风吹彩袂,澹烟浓雨思悠悠。
这首诗描绘了一幅宁静而优雅的场景,通过细腻的笔触展现了香炉在春日的温暖氛围中散发出的香气,以及它对周围环境的影响。诗人巧妙地运用了对比和细节描写,如“博山垆火煖春柔”中的“博山”香炉与温暖的春日气息相融合,营造出一种温馨而舒适的氛围。“蝶喜花欢伴莫愁”则以蝴蝶和花朵的快乐来衬托出香炉旁的愉悦气氛,仿佛连自然界的生灵都因这香气而感到欢喜。
接着,“朱几静中晴倍洁,碧堂深处午殊幽”两句进一步渲染了室内环境的清雅与宁静,阳光照耀下的红木几案更加洁净,碧绿的殿堂深处,在正午时分显得格外幽静。这种对比手法不仅增加了画面的层次感,也暗示了香炉香气的纯净与深邃。
“爵簪慢拨寒灰积,鸾扇徐扬馥气浮”则将焦点转向了香炉本身及其作用。轻轻拨动的爵(古代饮酒器)和鸾扇(装饰有凤凰图案的扇子)缓缓扬起,使得香气在空气中弥漫,增添了仪式感和神秘色彩。这里通过动作的缓慢和细致描绘,展现了香炉使用过程中的庄重与优雅。
最后,“久立芬风吹彩袂,澹烟浓雨思悠悠”表达了长时间站立于香炉旁的感受。芬芳的微风轻拂过衣袖,让人沉浸在淡淡的烟雾和绵长的思绪之中。这一句不仅描绘了视觉和嗅觉上的体验,还通过“悠悠”的思绪,传达了一种深远的情感和内心的平静。
整体而言,这首诗通过对香炉及其周围环境的生动描绘,营造出了一种既宁静又充满诗意的氛围,展现了中国古典美学中对生活细节的精致追求和对自然之美的深刻感悟。
半额微黄金缕衣,玉搔头袅凤双飞。
从教水溅罗裙湿,还道朝来行雨归。
眼波横秀。
乍睡起、茸窗倦绣。
甚脉脉、阑干凭晓,一握乱丝如柳。
最恼人、微雨慳晴,飞红满地春风骤。
记帕折香绡,簪敲凉玉,小约清明前后。
昨梦行云何处,应只在、春城迷酒。
对溪桃羞语,海棠贪困,莺声唤醒愁仍旧。
劝花休瘦。
看钗盟再合,秋千小院同携手。
回文锦字,寄与知他信否。
珠璧方辉耀,菁华未寂寥。
极知身作崇,何用食为妖。
牺象收儒庙,箫笳咽市桥。
作心纱帽冷,三径雨潇潇。